今回は通常の妄想コンテストと異なり、セリフのみで進んでいく掌編が少なめだったのが印象的でした。これは応募してくださった皆さまが「テーマに沿ってシーンを描写する」という課題に向き合い、試行錯誤された証左だと感じました。 第1弾の『キャラクター』と違い、今回は主人公の設定はそのままで、描写の力で物語のカラーを塗り分けるというお題です。とはいえ、世界観に合わせてキャラクターの色合いも変わっていきます。なかには、描写というよりキャラクターの陰陽を変えることで書き分けをしているケースもありました。また、オチの違いでホラーとコメディの差を出した作品もあります。それはそれで面白い試みですが、この場合、問われるのは「オチに至るまでの描写に怖さ・楽しさを醸し出せているかどうか」だったかなと思います。 受賞に至らなかった作品が、書き分けできていないということではありません。 受賞した作品は、章ごとにコントラストをつけた描写ができた上で、さらにドラマとしての質が高かったものです。 それぞれ世界観をきっちりと浮かび上がらせる適格な語彙と描写力に富み、あらすじという骨格に、綺麗に肉付けがされていました。 描写というと、ともかく語彙をたくさん覚えればよいと思われがちですが、辞書を丸暗記しても、実際に使えるかどうかはまた別です。 古典的な手法ですが、乱読する必要はないので、自分の心が震えた作品を心ゆくまで浸り、読み込むことをお勧めします。 単語単体ではなく、文章の流れの中で、どう使うかを会得できるからです。 また、たまに敬遠していた作品を手に取るのもお勧めです。自分の好みとは違う、意外な単語や比喩に出会うことがあるからです。 表現の手段をたくさん持っているということは、絵画で言えば数多くの絵の具を手にするようなものです。色彩豊かな世界を描くために、描写力は磨いておいて損はありません。 今回チャレンジしてくださった皆様にとって、この試みが創作へのよい影響になりましたら幸いです。